Ayer se realizó la segunda capacitación cultural programada para este año en la Casa de la Cultura. La misma tuvo como eje central el Teatro del Oprimido y estuvo a cargo de Ana Slavin, coordinadora del Gabinete Social del Instituto Cultural de la Provincia. Durante las seis horas que duró el encuentro, los participantes realizaron distintas actividades referidas a la temática de la jornada poniendo de manifiesto situaciones de vulnerabilidad social.
En este sentido, Slavin manifestó que “se trabaja con lenguajes artísticos para la transformación social como el teatro, la plástica, la danza”. Particularmente, la capacitación se centró en brindar las herramientas propias del Teatro del Oprimido que “busca lograr la participación del espectador, dejar de ser pasivo para intervenir en la creación de la dramaturgia, en el guión y luego actuar en la puesta en escena”. La importancia de esta rama artística radica en que el sujeto protagonista participa, opina, toma decisiones y realiza modificaciones en el texto.
El encuentro estuvo estructurado con una mayor carga horaria durante la mañana, momento en el cual, a través de diversas situaciones prácticas, la coordinadora puntualizó ciertas conceptualizaciones de esta técnica; mientras que en horas de la tarde, se efectuó una actividad de cierre exponiendo la experiencia de los participantes en el transcurso de la jornada. Cabe destacar que, los integrantes conformaron un grupo heterogéneo proviniendo de diferentes ámbitos: docencia, miembros de organizaciones, teatristas, equipos de psicología y docentes en formación. De este modo, Slavin resaltó los beneficios de trabajar en un equipo ecléctico debido a que “hace muy buena la comunión entre ellos”.
El sentido del taller radicó en apropiarse de estrategias que permitan ser aplicadas en contextos de vulnerabilidad social para promover espacios de integración e inclusión de niños y jóvenes. Así, las personas utilizan “el arte sin ninguna solemnidad como un juego en el cual todos estamos capacitados para crear”, señaló la Coordinadora provincial; y agregó que el lenguaje artístico “permite destacar nuestras capacidades, se trabaja con el potencial de cada uno, no con lo que nos falta, sino con lo que tenemos, aquello que somos y que podemos hacer”.
Por Licenciada Mariángeles Massa
Staff periodístico Caynet
